MultiCorps (2017-2020)

Théùtre Nomade de Casablanca, Maroc

Performance / concept: Sandie Brischler

AFFICHE1[1]

Le multicorde est un agrĂšs peu connu, qui a Ă©tĂ© repris et dĂ©veloppĂ© par la compagnie du thĂ©Ăątre Nomade Ă  Casablanca, dans une structure d’une dimension unique et particuliĂšrement impressionnante.

Issue d’une collaboration avec le ThĂ©Ăątre Nomade, l’artiste Sandie Brischler a proposĂ© d’exploiter ce multicorde, cet agrĂšs peu commun prĂ©sent dans le chapiteau, pour y poursuivre des recherches de crĂ©ation personnelle et transversales, entre danse, aĂ©rien, vidĂ©o et expĂ©riences sonores.

Outre la qualitĂ© multidimensionnelle et particuliĂšrement esthĂ©tique de cet agrĂšs, l’artiste propose d’en rĂ©vĂ©ler Ă©galement un sens inhĂ©rent, intĂ©rieur, vivant, en rapport avec le corps et toute la symbolique du lien et de la corde.

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Série photographique   (Youssef Aboudrar Photography, Casablanca 2018) / Sortie de résidence + restitution, dans le chapiteau du théùtre Nomade de Casablanca (Fabrique culturelle des Anciens Abattoirs)

 

« Corps de mon Corps » est un projet de performance artistique avec l’agrĂšs du multicorde, qui reprĂ©sente une centaine de cordes blanches suspendues sur une barre en hauteur.

Cette nouvelle recherche performative s’inscrit dans la continuitĂ© de mes recherches entre corps et plasticitĂ©, espace et Ă©criture. En explorant plusieurs niveaux et dimensions, cette crĂ©ation vise Ă  mettre en rapport le corps et la danse aĂ©rienne avec l’espace audio-visuel (espace sonore et projections vidĂ©o) et textuel (mots, Ă©criture).

Dans ce projet, je souhaite continuer Ă  explorer la dimension transversale de la
création, notamment en y intégrant des textes inspirés du processus de création.

Cette performance propose un voyage poĂ©tique en plusieurs tableaux, avec un multicorde (un agrĂšs aĂ©rien peu connu). Le corps est transportĂ© dans diffĂ©rents Ă©tats entre le sol, la gravitĂ© et la suspension aĂ©rienne, en interaction avec d’autre Ă©lĂ©ments scĂ©niques.

Un corps explore l’univers du lien, et Ă©volue parmi une multitude de cordes lisses suspendues, blanches et verticales. L’entremĂȘlement et l’histoire commune du corps et des cordes dans leur verticalitĂ©, entre gravitĂ© et apesanteur, gĂ©nĂšre un ensemble d’images visuelles qui nous livre plusieurs messages, trame d’une histoire mĂ©taphorique : Sensuelles, enveloppantes et multiples, les cordes font « corps » avec le corps, elles l’enchaĂźnent ou le libĂšrent… Elles renvoient Ă  l’attachement, aux liens qui nous dĂ©finissent, mais aussi au lĂącher prise et Ă  une libertĂ© fluide dans laquelle on se perd ou on se rattache…

C’est un corps-Ă -corps face Ă  l’infini, face Ă  la transcendance des lignes pures et silencieuses qui le traversent, qui le plongent vers le sol ou qui l’élancent vers le ciel, comme un espoir qui devient le mouvement secret d’une dynamique vitale parcourue par ce corps qui s’y dĂ©bat, s’y attache, s’y confond ou s’y retrouve
 et y renaĂźt finalement, parmi les cordes, comme autant de corps
.

Cette recherche artistique parle aussi de la tension sous-jacente entre le corps-cordes, avec le son et les mots. Entre suspension, apesanteur et gravitĂ©, comment le corps se dit, s’Ă©crit, et s’inscrit dans un univers sonore en tension, pour devenir espace de rĂ©sonance, Ă©lĂ©ment transmetteur entre diffĂ©rents Ă©lĂ©ments qui lui font Ă©cho.

Une collaboration avec des artistes de conception sonore est prévue durant le projet.